揭秘米芾在书法世界的非凡地位

06-02

揭秘米芾在书法世界的非凡地位

#以书之名#

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米芾，这位以书法成就闻名的文人，对笔法的传承有着极高的要求。在《自叙帖》中，他提到：“要得笔，谓骨筋、皮肉、脂泽、风神皆全，犹如一佳士也。”他又说：“得笔，则虽细为髭发亦圆；不得笔，虽粗如椽亦扁，此虽心得，亦可学。”这表明米芾非常重视笔法的修炼和实践。

米芾对线条形态的掌控独具特色，他曾说：“去颜肉，增褚骨，发天秀，助神物。”（《书法赞》）这不仅是对颜真卿、褚遂良书法的温和批评，更是他对线形肌理美学追求的体现。在他看来，骨肉停匀、相辅相成的线条才是理想的状态。

沃兴华认为，米芾书法的独特之处在于其“意”。这个“意”是宋代书坛“尚意”潮流的一个缩影，意即意造。然而，意造并非空中楼阁，它需要坚实的笔法基础。米芾在起笔、收笔和转折处的提按顿挫方面尤为注重，这正是他行书的主要书写规律和特点。

尽管基本笔法如提按顿挫在书法中至关重要，但如何运用这些笔法才是关键。米芾将笔画分为三段式理解，即起笔、行笔、收笔，他特别强调了起笔和收笔，而对行笔则略有忽视。然而，他加强了转折用笔的方法，使得包括点画在内的整个字呈现出痛快淋漓的态势。

在字形表现上，米芾主张字不作正局，“须有体势乃佳”。他的行书中，每个字都呈现出斜势，尤其是竖画，向右下方呈拱形斜去。这种写法是为了强调书法中的体势，从而使整个章法包括字形、字的大小配合、空间处理等都有助于产生一种摇曳多姿、左右顾盼、上紧下松的势。

学习米芾书法，不能仅仅局限于临摹他的作品。沃兴华认为，我们需要借鉴书法史上的其他人的经验，如晋人或唐人的行草书，以便在创作米芾书法风格的作品时得心应手，融合各家之长，形成自己的风格。

米芾曾说：“世人多写大字时用力提笔，字愈无筋骨神气。”（《海岳名言》）他主张精神振作，八面出锋，字形结构各任其特点布置，自然得法，势出天成。

《宋史·米芾传》称赞他：“特妙于翰墨，沉着飞翥，得王献之笔意。”

宋黄山谷《山谷题跋》称：“余尝评米元章书如快剑斫阵，强弩射千里，所当穿彻，书家笔势亦穷于此。然似仲由未见孔子时风气耳。”

宋高宗赵构《翰墨志》曰：“米芾得能书之名，似无负于海内。芾于真楷、篆、隶不甚工，惟于行、草诚入能品。”

米芾《自叙帖》宋拓本，被收入《群玉堂帖》。此帖运笔迅劲，枯润燥湿，错落有致。米芾大字一向流传较少，故此帖尤为珍贵。学者如能潜心揣摩，边临边悟，定能登老米之堂奥。

释文：
学书贵弄翰,谓把笔轻,自然手心虚,振迅天真,出于意外。所以古人各各不同，若一一相似，则奴书也。

其次要得笔，谓骨筋、皮肉、脂泽、风神皆全，犹如一佳士也。又笔笔不同，三字三画异；故作异。重轻不同，出于天真，自然异。又，书非以使毫，使毫行墨而已。其浑然天成，如莼丝是也。
又得笔，则虽细为髭发亦圆；不得笔，虽粗如椽亦偏。此虽心得亦可学，入学之理在作字，必悬手，锋抵壁，久之，必自得趣也。
余初学先写壁，颜七八岁也，字至大一幅，写简不成。见柳而慕紧结，乃学柳《金刚经》，久之，知出于欧，乃学欧。

久之，如印板排算，乃慕褚而学最久。又慕段季转折肥美，八面皆全。久之，觉段全绎展《兰亭》，遂并看《法帖》，入晋魏平淡，弃钟方而师师宜官，《刘宽碑》是也。篆便爱《咀楚》、《石鼓文》。

又悟竹简以竹聿行漆，而鼎铭妙古老焉。其书壁以沈传师为主，小字，大不取也。

大成老师译解：

学习书法最重要的是掌握笔法，（在古文中，“翰”字通常指代笔或者笔锋，特别是在书法和文学中，它常常用来象征文人的文采或者书写的工具。在古代，翰不仅是书写的工具，还常常被用来比喻文人的才华和学问。例如，“弄翰”就是指挥笔书写，而“飞翰”则可以形容文思敏捷，书写流畅。在古代文人的诗词文章中，“翰”字经常被用来表达与书写、文学创作相关的意象。）

也就是说，握笔要轻松自然，这样手心才能留有空间，书写时才能有一定自由度，才可能展现天真烂漫的风格，给人以出乎寻常的美感。因此，古人的书法作品各具特色，如果每个人的字都写得一模一样，那就失去了书法的真正意义，变成了机械的模仿。

其次，书法要有“笔力”，即要有骨感、筋脉、肌肤、光泽和神韵，这样的字就像一个丰神俊朗的君子。每一笔都应该有所不同，就像“三”字中的三画各有特点，这样才能体现出书法的变化之美。书法的轻重变化自然而发，不造作，这样才能具备韵味。

书法并不是单纯地让笔毫在纸上行走，而是借助笔毫驾驭墨色在纸上的流淌。书法的最高境界是浑然天成，就像莼菜丝一样自然流畅。如果掌握了正确的笔法，即使写得再细，每一笔也能圆润有力；反之，如果笔法不对，即使写得再粗，也会显得笨拙扁薄。

虽然这些都是简单的心得可以学习，但学习书法方法是有讲究的。必须悬空手腕，笔锋抵住墙壁练习，久而久之，自然能够领悟到书法的趣味。我最初学习书法时，就是从在墙上写字开始的，那时我七八岁学颜，字写得很大，写简牍小字就不行。看到柳公权的字，我羡慕其结构紧凑，于是开始学习柳体《金刚经》，学了一段时间后，了解到柳体源自欧阳询，于是我又转而学习欧体。

学了很长时间后，感觉自己的字像在印板上排列字模、算盘上列好的算珠一样机械呆板，于是我又转向学习褚遂良，时间最久。后来我又羡慕段季展的转折圆润丰满肥美，笔锋面面俱到。学了一段时间后，意识到段季展全都是演绎《兰亭序》笔法，于是我开始观看《淳化阁法帖》，深入晋魏时期的平淡格调，放弃了钟繇和方从义的风格，转而师从师宜官，学习《刘宽碑》。对于篆书，我偏爱《咀楚文》和《石鼓文》。我还领悟到古代竹简书写时，应该用竹笔带动漆，而商周青铜鼎铭之妙在古老朴质。至于书写墙壁要以沈传师的风格为主，限于写小字，沈的大字就不足取法了。